自「元宇宙」成為時下最潮最夯的話題之後，大眾對於虛實科技、XR 多多少少都有更進一步的認識，但其實早在更久以前，XR 便不斷透過各種方式協助人們在工作或生活上更加便利，XR 與產業的緊密連結並非未來式，而是現在進行式。
本系列將以專訪方式，和各領域的前線專家聊一聊 XR 科技是如何運用、產生的影響與轉變。作為本系列的第二篇，接續上回與媒體廣告／文化跨域專家楊淑鈴的對談，本次邀請到全台首座數位沉浸式場域「双融域」總經理周琍敏（Jasmine），偕同本專欄作者 Jennifer（專訪主持人），一起分享時下最火紅的沉浸式體驗、實體或線上策展趨勢，還有，不管以任何形式呈現，都不可或缺的策展核心——個好故事。本篇文章即由專訪內容整理而成。專訪音檔則同步露出於【下一秒製造所】Podcast 節目。
文章將以 Jennifer （主持人，宇萌數位科技創辦人暨執行長 / XRA 協會理事長）、Jasmine（來賓，合方創意執行長 / 双融域總經理 / 前松山文創園區執行總監 / XRA 協會理事）稱呼來進行。
Jennifer：
大家好，我是主持人 Jennifer。先前我們邀請到前台北市文化基金會副執行長楊淑鈴來談「元宇宙」及 XR 在廣告文化方面的運用。這次的娛樂性一樣很高，我們要談的不只是「娛樂」，而是更「潮」的一個新名詞——沉浸式體驗。這個詞相信不少人有接觸過，搭配 4K、5G 之後，又能展現更多豪華樣貌。非常高興今天可以邀請到 Jasmine 周琍敏，「双融域」總經理、同時也是「合方創意」的創辦人暨執行長擔任本集來賓，我們現在就來歡迎 Jasmine。
Jasmine：
大家好，我是 Jasmine，是合方創意的總經理。「合方」到「双融域」其實可以說是一個從「實體」到「虛擬」的過程。合方是一個專注在大型空間規劃策展的公司，過去經營很多重要場域，我是松山文創園區之前的執行總監，有很長一段時間在做古蹟老屋的營運與活化。
空間的「活化」涵蓋了很多議題，例如怎樣導入產業、藝術文化活動、培育創作者等，「讓老空間賦予新能量」是我們過去的首要工作。從松菸離開後，合方在台灣各地遊走，包含屏東勝利新村，它原本是眷村，經過古蹟活化成為現今屏東的熱門景點。另外還有大型策展，我們認為「如何梳理議題、轉化成一般人可以理解的形式」十分重要。近期我們在基隆有幾個策展計劃，晚點也可以跟大家分享。
身處數位時代，不論是空間活化或策展活動也都面臨轉型，在科技的導入下，已經不只是以「靜態」呈現，可以有很多動態、立體的形式來表達。到底我們可以怎樣運用科技來協助文化藝術真正走到下一個里程碑──是我們的願景、也是「 双融域」的存在意義。
「双融域」來自科文双融集團，董事長施振榮先生、副董事長陳立恒先生，各為科技及文化界的大佬，兩位碰撞在一起，就產生科技和藝術的共振。去年十一月正式成立之後推動了滿多新型態的展演，與各家科技大廠合作導入了最新的科技設備，我們真的在台北一零一打造出全五面的沉浸式環境，算是台灣目前結合科技與藝文、指標型的沉浸式展演場域。
Jennifer：
這真的是讓大家大開眼界！而且現在這個地方已經開放了，等一下可以再請 Jasmine 分享更多有關「双融域」的事情讓我們知道。剛有提到，Jasmine 在松菸擔任執行總監的時候辦了很多活動，我們大概是從「原創基地節」 開始就將 XR 跟松菸這個地方做融合，也透過 AR 導覽系統呈現松菸場地資訊，並為超資深員工「愛嬌姨」製作虛擬化身，以她的口吻親身為大家講述以前的故事。而不論是松菸或是屏東勝利新村的AR導入，讓觀覽者印象更深刻之外，也能與周邊店家、商圈產生連結，興起示範效益，這部分應該可歸納XR在「歷史再現」的應用範疇。
Jasmine 本身也是經驗非常豐富、非常知名的策展人，接下來想請妳以「策展人」的身分，跟大家分享一下文化內容與場域的連結該怎麼進行、策展元素的規劃，以及如何去策劃一個「新型態展覽」？
Jasmine：
我們近期推動的展覽是在基隆。2016 年，台灣有個歷史大事，我們跟西班牙的考古隊在和平島發現了一個很重要的遺址，叫「諸聖教堂」。「西班牙殖民基隆」在歷史課本上有記載，但卻一直沒有實際證明。「考古」是需要證明才能認定是真的有發生過的事。所以大家就很想去挖掘出西班牙人在這裡生活的任何遺跡。其實當時西班牙人在這裡建造了一個最重要的是「聖薩爾瓦多城」，但因種種因素目前是無法挖掘出來。經過多年努力，考古隊終於發現了「諸聖教堂」。西班牙人是非常虔誠的天主教徒，因此「教堂」很重要，也有黑衣教士進駐、埋葬在這裡，是一個非常重大的發現。
但因為這是戶外場景，很難讓民眾好好保護這個空間、也難以看到過去的樣態，所以我們籌劃一個展覽，把整個空間作了妥善的保護之外，同時也導入 AR、VR 技術，把以前的場景在原地重現，希望大家可以感受到當時西班牙人「曾經存在」。透過科技，不管是諸聖教堂以前的樣子、當時葬禮儀式的進行……對於這些我們現在無法「真正」看到的，也都能有更深一層的理解與認識。現在很多博物館、美術館也都有這樣的規劃，在科技的運用下，得以讓大家更輕鬆看到一些展覽無法講清楚的細節。可以說，展覽是脈絡的延續跟過程，科技的導入則讓展覽能夠更加圓滿，同時也讓大家更能夠「親身」經歷策展方所要表達的事情。
Jennifer：
「諸聖教堂」是滿特別的策展空間，除了室內還涵蓋了戶外場域。位於多雨潮濕的基隆，它首先就必須要克服氣候條件，進而去思考要怎麼在現地結合科技元素，來帶出場景的歷史與故事。想必這會是非常精彩的一場策展。現今策展多半強調「臨場感」，這樣虛實融合且帶有故事性的呈現方式是 Jasmine 十分擅長的。關於這種互動型態的策展，不曉得 Jasmine 還有沒有什麼要跟大家分享的？
Jasmine：
從去年開始，我們面臨到一個很大的挑戰，就是疫情。疫情不只讓民眾無法到現場看展，在籌劃時也得考量在這種情況下怎麼好好地把展覽做出來？並不是單純把展覽搬到線上來而已，而是得思考怎麼樣讓大家進入到情境裡頭。
台灣去年某段時間疫情特別嚴重，當時我們在籌備一個公共地景藝術節，位址剛好選在那個時機點很緊張的台北萬華。規劃時很希望能讓更多人知道疫情後來對萬華已經沒有那麼嚴重的影響，以及這個地方經歷了多少努力──我們同步籌備了線上線下方式，畢竟是「公共藝術」、一定會有實景，所以在跟主管機關提案的時候，我們就提出「不只是想做實體的」，在兩個實體展覽之外，又有一個是直接做在線上的。
主管機關當時接受，認為能夠透過這樣的方式讓大家對這些議題有更多不一樣的思考。因此，我們就做了一個「萬華大商場」，是一個 360 度的線上展覽，我們後來也把它搬到双融域，大家可以在網路上看到 360 度環場的樣態，然後在這個沉浸式空間看到整個影像的展出，可以說是嘗試整合了線上線下的一個體驗。
我們每一場的導覽都是線上線下同步進行，還滿有趣的地方是，我們請到萬華的重要代表人物，讓大家在線上也可以身歷其境參與專人導覽。我們也舉辦實體跟網路的講座，那時候萬華自主發起了很多自治活動，所以，線上部分我們就邀請幾乎是全部有參與自治的萬華人，來分享當時的動員狀態。因為疫情，線上與線下越來越被大家重視，在規劃展覽的時候也會同步思考線上形式，這好像漸漸演變成一種常態，在策展時又多了一些面向可以探究。
Jennifer：
我覺得疫情的確對各行各業都是挑戰，很認同 Jasmine 剛剛分享的，現在策展已經需要打破時空限制，線上展覽以後可能會變成標配。以前我們可能都會覺得，實體展覽佈好、線上只是一個網站而已，但現在線上展覽也必須要夠豐富、更強調「臨場感」，也讓活動效益更加無遠弗屆，「同步思考線上線下」這件事我認為在疫情過後也不會退燒，而是會演變成一種習慣。很謝謝 Jasmine 跟我們分享這些豐富的策展經驗，接下來想請妳再多跟我們聊一下「双融域」的特色。
Jasmine：
「沉浸式場域」很重要的一點就是環境的設計、要讓大家可以真正進入到這個空間去做體驗。双融域很大，整個空間大概配了 43 台的投影機來打造出五面的沉浸式投影，不同於其他場所可能只有四面環投、或是運用鏡像做出無限延伸的效果，我們可是扎扎實實把五個面全部都打滿，整個場域占地大概有260坪，都有一定的規格配備，例如投影機全部都是使用 4K，投影出來的感覺當然就非常不同；另外還有 5G，在這樣的環境下可以創造出展演更多的可能性。
這個整合軟硬體等各種系統的空間就像一個平台，「該怎麼導入文化內容」就會顯得非常重要，因為台灣已經有很多很厲害的技術團隊，例如影像設計，可是一直還沒有看到把這兩件事結合在一起、變成一個大的沉浸式 IP。所以我們有個期待就是，透過這樣最高規格的空間讓台灣的文化及科技團隊來共創、盡情發揮，並且推出屬於我們的 IP 內容，「蕩寇誌」就是這樣子的作品。
它是我們首檔的大型展覽，內容很特別，過去我們比較常見的是視覺藝術類型的創作，「蕩寇誌」則是來自於表演藝術的作品，改編自《水滸傳》，所以可能有人之前在國家戲劇院看過這個舞台劇作品，我們想要把它轉譯成沉浸式的內容，所以需要被「二次策展」，包含空間、鏡位、拍攝方式都要有很大不同，於是跟當代傳奇劇場就花了很多時間討論，把它重新詮釋為沉浸式的樣態。另一個很大的不同，是原本舞台劇形式的作品展演時間最多兩三週，在這邊就可以變成一個長期的展覽，而且大家可以隨時觀看，看到壯闊山水、華麗的武俠場景，或是花魁走路的時候整條路就會生出蓮花等這樣兼具寫實跟奇幻的影像在「双融域」裡頭出現。我們還設計了高科技的「沉浸式劇場」，在晚上推出真人版演出，讓七位演員到現場來跟影像和觀眾互動，這又是另一種層次的體驗模式，我們先讓大家觀賞沉浸式影像，再搭入演員，創造出不一樣的劇場體驗。
Jennifer：
我有現場體驗到「花魁宴」，我覺得表演藝術跟多重影像的交錯確實可以讓觀眾有「全沉浸感」。我們在台下欣賞演出常常只能有一個視角去觀看，但在沉浸式場域中，我們得以透過多元影像融合、動作或是特效而產生耳目一新的感官體驗。記得「花魁宴」是不是也有結合餐點？
Jasmine：
對，我們就在台北 101 嘛，而且大家看表演的時候常常沒時間吃東西，所以結合了裡頭非常頂級的餐飲，讓大家乾脆就在這個空間很舒適地聽著故事、享受餐點之後，再進去體驗展演的內容。
Jennifer：
我覺得這樣的設計就讓大家有一種新層次的觀感，讓我們觀眾跟這些大師級演員有更近距離的互動，也很期待双融域接下來不管是大作或小品的推出，都能在這裡有很好的呈現。我個人還有一個疑問，就是當初選址的時候為什麼會選在 101？
Jasmine：
這是一個還滿關鍵的問題。我們知道跨出去的第一步非常重要，很希望展演的內容能夠國際化，是可以往外輸出的，台北 101 是台灣為國際熟知的地標，有很強的觀光人潮，因此也很期待台灣優秀的文化元素在經過跟科技的整合後，更可以讓國際遊客快速吸收理解「原來台灣在科技內容的呈現上有這麼多全新的變化」；另一方面，也是希望在這樣指標型場所演出過的團隊能夠像是被「認證」一樣，更容易被國外的 promoter 或單位看中，進而將台灣的創作精神推廣出去。
Jennifer：
最近和外國朋友在聊「元宇宙」的時候，我們都覺得台灣會是「元宇宙」的核心，因為我們有很強的軟硬體以及豐富多元的文化特質。
「双融域」有這樣的高度，讓好的 IP 跟作品可以在世界級的舞台擴展，而這會提供未來我們在沉浸式體驗或「元宇宙」領域發展的充沛能量。我覺得現在就是一個共創、跨界的時代，大家需要越「open」去集結不同領域的人，會越容易激盪出更有趣且擁有無限可能的想法。很謝謝 Jasmine 無私跟我們分享這麼多策展及沉浸式體驗的思考。想要更深入了解「元宇宙」或是XR的人，也歡迎加入 XRA 台灣實境科技創新發展協會。我們下個 N 秒見，拜拜。
位於基隆的「西班牙諸聖教堂」考古遺址將於6/10（五）起在基隆城市博覽會 B 區正式對外開放展覽，現場透過下載 marq+AR 平台以虛實串接方式重現十七世紀的 3D歷史場景與文化儀式。除「諸聖教堂」之外，「漁會正濱大樓」也有精彩的 AR 互動內容，歡迎大家親臨感受。
西班牙諸聖教堂考古遺址展示
開放時間｜06/10(五)-06/19(日) 10:00-18:00
地點｜基隆市中正區平一路25號
現場定時導覽｜城市博覽會期間，每日11:00、15:00
眺望大基隆歷史場景
開放時間｜06/10(五)-06/19(日) 10:00-18:00
地點｜漁會正濱大樓頂樓 基隆市中正區中正路389號
本專訪音檔之收聽連結：https://reurl.cc/RrDLRG
【下一秒製造所】EP 01 〈從想像到日常 ── XR 進行式 ft. 文化 & 娛樂產業（下）〉
