時尚產業佔全球碳排放近 10%，區塊鏈能助擺脫臭名？
服裝產業是僅次於石油業，全球第二大汙染產業，一件人人衣櫃裡都有素T，在被消費者穿上前，需要經過設計、生產、製造、運輸、零售等一連串環節，每一步都會造成污染。
根據《外媒》報導，根據統計，時尚產業佔全球碳排放近 10%，預估到了 2030 年，碳排放還可能增加 50%。
全球都視 2050 年淨零排放（Net zero）為重要目標，意思是要做到「碳排放量與減碳排量相互抵消」，高污染的時尚產業，沒有時間再等，區塊鏈技術或許能幫上一把。
時尚產業與區塊鏈放在一起時，不再只有發發 NFT（非同質化代幣）、透過各種華麗的行銷素材吸引眼球，而是真正改變產業的生產模式，扭轉浪費、污染的臭名，怎麼做？
一顆 NFT，讓衣服不再過度生產
提及時尚，許多人會聯想到新潮、快速，這也是造成浪費、污染的主因，品牌為了爭奪消費者目光，快速、大量生產產品。
義大利時尚科技公司 Lablaco 共同創辦人 Eliana Kuo 觀察，許多時尚品牌內部仍使用早期作業系統，且非常不科技化，缺乏完善的系統，去紀錄布料、商品的動向。
「數據化」是時尚產業首要之急。
因此，Eliana Kuo 與另一位創辦人 Lorenzo Albrighi，共同成立了循環時尚社群電商平台 Lablaco，透過區塊鏈技術啟動循環經濟，打造虛實整合的互動零售平台「SPIN」，該平台更獲得開雲集團及巴黎時裝周的支持。
「SPIN」做的事情，是將衣服生產、交易的數據，全部都記錄在區塊鏈上，做到虛實整合。
舉例來說，品牌可以透過「先賣NFT再提供實體服飾」或是「掃描智慧標籤」，將該件商品的購買歷程記錄到區塊鏈上，因為區塊鏈紀錄公開、透明的特性，所有人都能在鏈上看到這件衣服屬於誰，「消費者」（Consumer）在概念上也將成為真正的「擁有者」（Owner）。
商品售出後，服裝的使用次數、交易狀況等商品細節，品牌端、持有者都能查閱， 而根據鏈上紀錄的數據，品牌也能從中分析大眾喜好，更精準地做出生產或設計方面的調整 。
因此，比起毫無目的地生產服裝拚銷售量，更是值得品牌參考的指標。這不僅是精品品牌的目標，對快時尚來說，這樣的流程亦有助於永續發展。「從商業角度來看，區塊鏈技術的導入，將改變產業的績效指標（KPI）， 不再單純以『產品銷售數量』（N. of Product Sold）當作衡量成功的商業指標，而是以『產品使用數量』（N. of Product Accessed）為基準，這包含了數位及實體產品等虛實整合場景，進而達到時尚產業的終極目標：訂製後生產（Made-to-order）。」Eliana Kuo 說。
虛實整合 NFT 對時尚產業來說，是一種輔助。
以產品角度來看，時尚為實體產品，還是要拿來穿、拿來戴，無法透過數位化，完全消除實體產品的使用， 因此區塊鏈最能夠優化的部分，是促進產品生命周期結束後，品牌停止市場行銷、銷售或甚至服務的處理。
Eliana Kuo 分析：「這是非常大且耗時的工程，需要完整的透明追蹤系統，來達到資訊整合及處理，同時改變產業鏈的商業模式，來達到完整的循環。」
打造時尚產業 APP Store，「民主共創」時代來了！
除了生產過程的改變，區塊鏈技術也將帶來新的「設計」與「創意」展現模式。
結合數位與實體的 3D 時尚共創平台——DMKTZ創辦人Jac Hsieh，過去八年來，專門服務品牌以及零售商，導入人體掃描機、布料掃描機、服裝設計軟體等，進行服裝或布料設計數位化。
因此對 DMKTZ 來說，該平台能夠理解服裝產業的競爭，與數位化轉型的困難，DMKTZ 想讓設計師和品牌，更信任數位化和區塊鏈技術，他們將設計師的IP、創作過程的資訊，都記錄在區塊鏈上。「我們透過區塊鏈保障設計者的IP、紀錄創作過程履歷、延續每次不同迭代創作的設計價值。讓更多設計創作者藉由DMKTZ平台及區塊鏈的特性，擁抱數位化及共創世代的來臨。」Jac Hsieh 說。
在 DMKTZ 共創平台上，集結了許多服裝設計師創作的版型、布料、圖樣設計等資料，藝術家能夠將作品上傳，而平台方便會協助上鏈紀錄。
平台上的資料就像是模板，若是想使用資源打造服裝作品的使用者，也能夠過 DMKTZ 的資料庫，快度地建構自己的作品，不需要懂得打版與縫紉。
DMKTZ 整合了平台素材提供者與使用素材的用戶，並協助共創出來的作品撰寫智慧合約，使該資產能夠於各個元宇宙（虛擬空間）中擁有互通性，對於創作者來說， DMKTZ 就像是個專屬時尚設計師或創作者的 APP Store。
對 Jac Hsieh 而言，區塊鏈技術的出現，也實現了他在創業初期所期待的「按需生產」（Fashion on Demand）願景。
他舉例，Nike 旗下的 RTFKT 項目，應用 3D 數位設計呈現方式，和藝術家村上隆共創各種 3D 數位服裝和球鞋，在虛擬世界裡產生社群效應，確認用戶在擁有需求後，進而推動實體時尚商品的銷售。
Jac Hsieh 說：「此次 DMKTZ 也與設計師潘怡良及 DNA club 旗下 NFT IP 共創 3D 服裝，並穿在 CloneX 虛擬人物上走秀。這已經宣告，服裝時尚浪潮，不僅只是 3D 數位化，也是 Web3 化的來臨。」
Jac Hsieh 認為，區塊鏈技術讓時尚產業「民主共創時代」的來臨，而這也是其平台稱為 DMKTZ，也就是「Democrotize」的來由。
Web3、AI 打開時尚產業新宇宙
除了區塊鏈技術之外，近期最熱門的 AIGC（人工智慧生成內容）對 Jac Hsieh 來說，也是 Web3 時代重要的一環，只要輸入簡單指令，就能生成圖片或文字，無論是創作任何型式的作品，都變得相當快速，而這也間接影響了NFT或是元宇宙當中素材的生成。
DMKTZ 所擁抱的共創文化，不僅是相異個體之間的共創，其中也包含了「人與AI」。
透過人機協作，打開傳統單一維度下的設計理解和技術，利用描述或圖片完成服裝版型設計創作，可讓原本需要大量人力和時間投入的設計製作，在 Web3 與 AIGC 的協助下，變得更容易。
不僅是創意呈現方式的不同，在創作者的權利之上，區塊鏈亦扮演著至關重要的角色。
Eliana Kuo 針對此說明，以時尚產業中心的創意角色來看，如設計師、模特兒、攝影師以及造型師等， 如何讓這些工作者的「創意」，獲得更好的回饋及版權許可，避免版權或所有權竊盜等，也都是Web3能夠支援優化的部分。
「當然，相應的法規也必須同步，來達到真正的產業價值最大化。」Eliana Kuo 補充。
AI 也讓 Jac Hsieh 與實踐大學服裝設計系主任董雅卉，感受到其發展潛力，而針對該技術是否會取代人類創意的問題，兩人也有類似的想法。
近期 AI 人工智慧技術的發展，能夠透過詞彙進行設計繪圖，許多人也都擔心設計師會不會被 AI 取代，或者現實會不會被虛擬取代。實踐大學服裝設計系主任董雅卉說：「我認為現在不會，相信只要願意學習新技術、並將這些能力作為後盾，茁壯成長並且善用，將能超越科技發展的速度，成為具有獨特創意思維的設計師。 」
Jac Hsieh 也說明，「數位化、自動化、AI 化」並非為了取代傳統或人類，而是促使人類去思考更有價值和意義的事情。
而 Web3 與 AI 等科技對 Jac Hsieh 而言，為時尚產業打開了新的元宇宙大門，讓時尚不只是高冷、好看，而是結合更多社群文化。
例如，NFT、遊戲、藝術家、材質設計等，並促使時尚生態於虛擬及真實世界，碰撞出多元火花，同時透過虛實交互的營銷體驗，往真正的永續生態邁進。
Web3 時尚人才需求有多大？
區塊鏈正逐漸改變許多產業生態系，而對時尚來說，Web3 帶來的效益可深可淺，品牌能夠推出 NFT 跟風試水溫，也能採用相關技術解決辦法，深入改變傳統時尚產業的弊端。無論如何，區塊鏈都將是未來人人都得面對的技術革新。
台灣實踐大學服裝設計系，曾於今年與 HTC VIVERSE、時尚雜誌 Elle 的 Web3 計劃「Elleverse」，一起推動「數位行銷」及「元宇宙虛實整合」課程，讓學生了解 3D 服裝設計、元宇宙應用、Web3 商業模式，甚至是 AI 生成式藝術等，並學習時裝與 Web3 的結合可能性。
實踐大學服裝設計系主任董雅卉認為， 區塊鏈技術為時尚產業帶來的最大改變，便是讓設計師透過新的方式與渠道販售虛擬服裝、配件與珠寶，並為每件作品都留下「Made by Me」的痕跡，保障自己的作品。 「由區塊鏈衍伸出跨越線上與線下的虛實整合，也讓時尚品牌的核心客群，能夠在虛擬世界中同步體驗品牌核心價值，這都是過去從未在時尚生態中發生過的！」對於區塊鏈未來的發展，董雅卉抱持著滿滿期待。
實踐大學的課程，無疑為台灣時尚教育開啟了先例。因為「人才」始終是目前該產業仍需開發的方向。
Eliana Kuo 分析， 產業內需要大量同時理解時尚產業運作，以及最新區塊鏈科技術的 Web3 時尚科技人才 ，當這部分缺口被填滿時，將會是 Web3 時尚真正飛速發展的時機。
（本文轉載自《Web3+》）
